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mercredi 20 novembre 2024

TROIS JOURS A L'ESTUAIRE DE LA LOIRE. 3

 Hier, nous avions mi-soleil/mi-nuages et sommes allés dans le parc de Brière et à Guérande (ici) mais ce matin la météo nous dit: pluie, pluie, pluie...

Alors dès potron-minet nous sommes sortis, pour savoir comment s'habiller dit Madame, aucune goutte ne tombait encore, Daniel Dewar et Grégory Gicquel nous disaient de prendre un pull over. 

Le bord de mer de St Nazaire était venteux mais doux, nous n'avons pris que nos parkas. 
Daniel Dewar et Grégory Gicquel, ce pull-over fait partie à Saint-Nazaire d'un groupe de trois sculptures monumentales: "Le Pied, le Pull-over et le Système Digestif".

Nous décidons, nous plus Provençaux que les vrais Provençaux, de braver les éléments, de rouler jusqu'à Nantes pour visiter le château des ducs de Bretagne.

Nantes. Après être passés devant la pauvre cathédrale fermée au public qui soigne ses brûlures sous une bruine continuelle, nous sommes arrivés au château. La petitesse de la cour nous place près des bâtiments et nous laisse l'impression qu'ils nous toisent avec condescendance: restez humbles devant la noblesse du lieu, semblent-ils nous dirent.

Le ciel n'a pas de figure, à peine nous arrivons qu'il cesse de bruiner. Bref entrons. L'accueil n'est pas plus  chaleureux, la réceptionniste nous hèle dès la porte franchie, nous vend les tickets et sans plus un regard, reprend sa lime à ongles et s'adonne à ce qui est surement sa passion capitale: peaufiner l'arrondi de ces ongles, mais ce n'est qu'un détail sans importance. Ce qui l'est important par contre c'est que, vu que le musée est sur 5 étages, un ascenseur est disponible pour les handicapés ou les vieux fatigués.

Je n'aurais pas la faiblesse de vous faire le guide dans ce bel endroit. Certains le font très bien avec l'intitulé "Que faire en 3 ou 4 jours à Nantes" Je vous partage par contre quelques photos et lecture de quelques cartels.

Dans la première salle, nous avons droit à un petit récap de l'Histoire Nantaise et ça m'est personnellement très utile:

A L'ORIGINE DE NANTES ET DU DUCHÉ DE BRETAGNE

Les Namnètes, un peuple gaulois d'origine celte, établissent un bourg à la confluence de la Loire et de l'Erdre entre le siècle et la fin du a' siècle avant notre ère.

Devenu Condevicnum après la conquête de l'Armorique par Jules César, en 57 avant J. C.. la cité gallo romaine assure, par la Loire et le Rhône, le lien entre l'océan Atlantique et la mer Méditerranée. Elle devient un évêché quatre siècles plus tard.

Dès le 8e siècle, les Bretons mènent des luttes contre les Francs pour défendre leur territoire. En 851, à l'initiative de Nominoë, la Bretagne devient un vice royaume, autonome du royaume de Francie

occidentale, au sein de l'Empire carolingien.

Assaillie par les Vikings et affaiblie par des guerres de succession internes, la jeune royauté disparaît pour laisser place au duché de Bretagne, en 936. Alain Barbetorte, premier duc de Bretagne, fixe sa résidence A Nantes où il établit son château.

Aux siècles suivants, les ducs de Bretagne ne cessent d'affirmer leur pouvoir face au roi de France, pour garantir l'indépendance de leur duché….

En 1364, la guerre de succession de Bretagne s'achève par la victoire de la maison de Montfort à la bataille d'Auray. Anne de Bretagne en fut la dernière héritière.

Avançant dans le temps nous découvrons dans une autre salle une fresque géante interactive relatant les dates marquantes de la ville.

J'ai choisi l'édit de Nantes.

1598 L'édit de Nantes
Henri de Navarre, chef du parti protestant, hérite du trône à la mort d'Henri Ill mais essuie le refus des catholiques qui constituent une Sainte Ligue, Depuis son accession au trône en 1589 et sa conversion au catholicisme en 1993, le roi Henri IV veut reconquérir son royaume en mettant fin à la guerre civile.
En avril 1593, aux mains du duc de Mercoeur, membre de parti ultra-catholique, Nantes reste la seule ville de France encore insoumise. Le roi se dirige alors vers elle avec son armée an de la soumettre.
Le 13 avril 1598, Henri IV entre en vainqueur dans Nantes, loge au château, sa demeure royale et signe un édit le 30 avril.
Dans un royaume où le catholicisme demeure la religion d'Etat, il accorde aux protestants une relative liberté de culte, ainsi que des dispositions judiciaires, militaires et politiques. En imposant à ses sujets une cohabitation entre catholiques et protestants, Henri IV rompt avec le modèle de l'Eglise d'Etat garante d'unité religieuse, système dominant en Europe.

1685 La révocation de l'édit de Nantes
L'édit de Fontainebleau, signé par le roi Louis XIV en octobre 1685, révoque l'édit de Nantes. La diversité religieuse disparaît au profit de l'affirmation de l'absolutisme monarchique voulu le souverain. 
Cette décision provoque un véritable exode: environ 250 000 protestants quittent la France pour s'établir dans des « pays du refuge» (Angleterre, Hollande, Allemagne...).
Pour les « nouveaux convertis » restés en France commencent soit une période d'oubli de leur foi, soit une période de culte clandestin, parfois en assemblées portant le nom de « culte du désert » . Certains s'opposent violemment à la décision royale, comme les camisards des Cévennes et du Bas- Languedoc entre 1702 et 1704.

Vous allez me dire ouaip ! tout ça c'est assez scolaire ! c'est vrai mais c'est intéressant quand même.

Plus distrayante est cette maquette de la ville de Nantes dans ses remparts.
Le château est au premier plan.

Et les quais de l'Erdre ne sont pas loin.
En parlant de cours d'eau, l'Erdre se jette dans la Loire juste là à Nantes.
Et qui dit eau dit bateau !

Le musée offre beaucoup d'objets navals, certains impressionnants comme ces figures de proues.


LE DÉCOR DU NAVIRE
Cette figure de proue provient du quatre-mâts Asie construit au chantier Laporte de Rouen en 1897. De retour du Chili avec un chargement de nitrates, le navire sombre en 1919 à l'entrée de l'estuaire de la Loire. La figure de proue est découverte sur la plage de Tharon en 1920 par un habitant du village qui en fait don au musée des Salorges. Si la symbolique de la figure de proue illustre tant la force militaire que la puissance commerciale maritime, elle est aussi une figure protectrice qui, brisant et dominant les flots, guide le navire et le protège.





Ceux-ci me rappellent un roman fantasy de Robin Hobb : Les Aventuriers De La Mer, où les bateaux appelés les "vivenefs" sont faits de "bois-sorcier" et parlent via leur figures de proue. Une très belle série de romans !

Il y a également de belles toiles.

L'EMBOUCHURE DE LA LOIRE
The mouth of the Loire River La desembocadura del Loira
Cette vue de l'embouchure de la Loire et du vieux port de Saint- Nazaire montre la rade encombrée de nombreux navires. Au centre du tableau, un canot se dirige vers un trois-mâts à la cape. À bord, il s'agit certainement du capitaine regagnant son navire. L'artiste nantais Charles Leduc, élève du peintre de marine Charles Leroux, compose ici une image riche en détails pour illustrer l'importance du trafic maritime à l'embouchure du fleuve.
Navires à l'entrée de Saint-Nazaire Charles Leduc (1831-1911) Vers 1870-1880

)
LES CHANTIERS The shipyards Los astilleros
Cette œuvre de jeunesse du peintre d'origine nantaise, Jean-Émile Laboureur (1877-1943), représente le fameux chantier de construction Dubigeon. Fondé vers 1740 sur les bords de la Chézine, ce chantier se fixe en 1846 à Chantenay. Plusieurs centaines de navires dont le Belem, sont sortis des cales de ce constructeur dont le nom reste à jamais lié à l'histoire des chantiers navals nantais.
Le chantier de constructions navales Dubigeon à Chantenay Jean-Emile Laboureur
(1877-1943) 1901. Acquis avec l'aide du Fonds régional d'acquisitions pour les musées


Autre salle qui marque l'esprit, c'est celle qui concerne l'esclavage. Les objets, tableaux, livres témoins de l'inhumanité de ces temps-là font froid dans le dos.


Le Code Noir. The Black Code / El Código negro Code/El
En mars 1685 est promulguée une ordonnance qui instaure le cadre législatif et le statut légal de l'esclave dans la société française. Il s'agit du Code noir. Son principal auteur, Jean-Baptiste Colbert, remplit les fonctions de Premier ministre du roi Louis XIV. Ce texte, qui fait de l'esclave << un être de Dieu » et en même temps un bien meuble, montre toute la difficulté de donner un statut d'esclave à un être humain dans la société chrétienne du 17e siècle. Il témoigne surtout de l'importance économique du commerce des Noirs et de la nécessité d'organiser la société avec cette nouvelle composante, jusque-là peu développé dans l'Occident chrétien : la possession d'un homme par un homme. L'ordonnance cherche à répondre à des questions pratiques : à qui
appartiennent les enfants d'esclaves si les parents ont des maîtres différents? Peut-on affranchir ses enfants issus d'une union avec un esclave? Peut-on mutiler ses esclaves? Est-on obligé de les baptiser ? Le Code noir fut relativement peu observé dans les colonies françaises au 18e siècle, les propriétaires estimant qu'il leur était trop souvent défavorable.




...
aura les oreilles coupées
 et sera marqué d'une fleur
de lys sur une épaule; 
et s'il récidive un autre 
mois... il aura le jarret
coupé et il sera marqué
d'une fleur de lys sur
l'autre épaule, et la oi-
sième fois, il sera puni de
mort. » [...]
XLII.
POURRONT seulement les 
maîtres, lorsqu'ils croiront
que leurs esclaves l'au ont
mérité, les faire en hai-
ner et les faire battre de
verges ou cordes. »
XLIV.
...






Sur la photo plus haut, deux tableaux m'interpellent, ils sont bien placés en occupant le mur du fond, ils sont ensemble et en fait ils sont inséparables.
Au 17é siècle la France affirme ses ambitions dans le domaine colonial Supplantant les Provinces-Unies, elle devient au cours du 17e siècle a deuxième puissance commerciale d'Europe, derrière l'Angleterre. La traite transatlantique des captifs Africains participe au développement de son économie et à son enrichissement. 

Des tableaux témoignent de l'existence de personnes vivant en esclavage sur le sol de France sous l'Ancien Régime. 
Les époux Deurbrouck, riches bourgeois, négociants et armateurs à Nantes.
Leur appartenance sociale induit bien sûr de se faire représenter en grands portraits et afficher leurs richesses et leur réussite sociale.


Dominique Deurbrouck est au travail, devant sa bibliothèque, dans un intérieur au mobilier cossu dont les détails manifestent son activité d’armateur négociant et son statut social. Assis dans un haut fauteuil à sa table d’écriture dont le pied en forme de mascaron rappelle ceux des hôtels particuliers nantais du 18e siècle, il tend la main vers des papiers qui symbolisent ses affaires commerciales en cours. Parmi les ouvrages qui l’environnent, on reconnaît une « Histoire de la mer », un « Dictionnaire d’économie » et un « Dictionnaire de commerce ». Une tabatière ouverte sur sa table d’écriture évoque les voyages « au lointain ». Richement vêtu d’un brocart en velours vert rehaussé de broderies d’or, il domine, dans l’espace de la toile ainsi que par son attitude et son regard posé vers le spectateur, son esclave noir qui apparaît, en retrait, derrière la table.

La représentation de ce dernier rassemble les signes explicitant son statut : il porte au cou un collier de servitude en argent, aux oreilles des créoles et est vêtu d’une livrée, uniforme imposé par les ordonnances royales pour distinguer le statut d’appartenance à une famille dans le cas des esclaves. En outre, il porte dans ses bras un chien, symbole de fidélité.








Marguerite apparaît dans un espace tout aussi luxueux mais aux connotations plus féminines, évoquant la beauté et l’exotisme. Vêtue d’une robe claire aux motifs floraux, elle est assise de face sur un fauteuil de style Louis XV, sur le dossier duquel est posé un perroquet gris du Gabon. Ce perroquet originaire de l’ouest du continent africain est à la mode au 18e siècle comme animal de compagnie. Elle porte la main à une tasse de porcelaine contenant du chocolat ou du café, posée sur une table au piètement galbé et fin et au plateau de marbre.

Son esclave noire apparaît derrière elle. Ses vêtements blancs, la coiffe qui recouvre sa tête, le collier de perles et les boucles d’oreilles soulignent le caractère sombre de sa peau et manifestent son statut d’esclave. Elle apporte à sa maîtresse sur un plateau un pot de faïence contenant un autre produit exotique : du sucre.













LA MARIE-SÉRAPHIQUE
D'un faible tonnage, La Marie-Séraphique représente le type de navire le plus couramment utilisé dans le cadre de la traite atlantique, permettant de transporter entre 300 et 350 esclaves à chaque campagne. Quatre expéditions de traite sont référencées pour ce navire entre 1769 et 1773, ce qui dénote une importante activité.
La Marie-Séraphique
Arthur Ollive
1965











Je ne vous parlerais pas des plans des bateaux où sont décrits l'aménagement du pont des esclaves, ni des représentations des tortures infligées aux esclaves "récalcitrants", mais, je voudrais finir le thème sur une note d'humanité : le Portrait de la duchesse d'Orléans affranchissant Antoine Rolly (Anonyme, 1702-1705)


« LES GENS DE COULEUR » EN FRANCE AU XVIII© SIÈCLE 

Françoise-Marie de Bourbon, fille legitimée de Louis XIV, obtient, le 5 janvier 1702, l'affranchissement d'Antoine Rolly par César de Coullet, major général de la Martinique. Cet acte, sans doute le premier passé devant notaire en France, reste rare, mais la pratique tend à se développer. À partir de 1711, la Monarchie sollicite les tribunaux pour la limiter. En 1746, une taxe de 1000 livres par esclave est instaurée, suivie bientôt d'autres restrictions. Les affranchis constituent pourtant une part de la population de plus en plus importante. Un recensement de 1777 indique que Nantes comptait 700 « gens de couleur », selon les termes de l'époque, dont plus de la moitié étaient libres (par naissance ou par affranchissement).

Plus d'info ici


(1)

En redescendant nous pouvons découvrir le domaine industriel des Mrss Lefèvre et Utile.

L'USINE COMME OBJET DE VALORISATION
The factory as a promotional tool/ La fábrica como objeto de valorización
Ce plan-relief de l'usine LU à Nantes a été réalisé pour être exposé dans le pavillon de l'entreprise
à l'Exposition universelle de 1900 à Paris. L'objectif est alors de présenter au grand public et aux consommateurs l'ensemble du site industriel, son importance et sa qualité d'implantation. L'usine devient un véritable objet de communication en soi.
L'ancien quartier de la gare et de l'usine Lefevre-Utile
Paul Duchesne
1900


Qui n'a pas mangé un petit beurre Lu dans sa vie ?

(1) Photo chipée dans le paquet de petits Lu de Wiki

Voilà ce que je vous dévoile de ce musée. Il est 13h30 lorsque nous sortons, et nous cherchons un petit resto pour le déjeuner. Pas loin, "le cochon qui fume" nous souhaite la bienvenue. Fish & chips pour moi (oui, je sais c'est gras à souhait, pardon ma chère cholestérolémie), Bavette de bœuf et sa compotée d'oignons pour ma moitié. Bon rapport qualité/prix et bon accueil.
Le ciel pleure son chagrin (surement d'être en Loire Atlantique) à seaux ! La visite des rues de Nantes sera pour une autre fois sinon une autre vie... Nous décidons d'aller visiter les machines de l'île. Ce sera sur le prochain billet !

A + !

Comme d'habitude tout ce qui est en italique et en carmin est copie des cartels et autres commentaires.

mercredi 7 février 2024

ET NON, LE CHATEAU D'AVIGNON N'EST PAS EN AVIGNON.

C'est en partant en balade en Camargue que, passant devant un grand panneau " Château d'Avignon" que mon épouse s'écria : "Dis moi tu ne serais pas encore trompé de route ?" Pour une fois que ce n'était pas vrai et que je n'étais pas obligé d'incriminer le GPS de la voiture pour sauver ma réputation, j'étais content.

On pourrait croire que le Château d'Avignon se situe dans la ville d'Avignon. Eh ben non. Il faut déjà savoir qu'Avignon abrite le Palais des papes où 9 papes ont résidé, se détournant de Rome. Palais d'ailleurs qui se targue d'être le plus grand palais gothique du monde. Donc des papes et pas de château.

Alors pourquoi donc le nomme t-on Château d'Avignon ?

En fait, au commencement de l'histoire (d'après wiki), et dans un coin de Camargue:
- Vers 1636 une tour de guet et plusieurs chapelles sont attachées à la famille Boismeaux.
- Le mas, dit « de Sommeyre » est bâti une vingtaine d’années plus tard.
- En 1720, Jeanne d’Arlatan se porte acquéreur de la propriété.
- Joseph François, Chevalier d’Avignon, d’Arlatan, son fils, hérite onze ans plus tard.

C'est ce Chevalier D'Avignon qui va investir dans les terres, va constituer le noyau initial du domaine et ériger le premier château. 

A partir de là, le château et son domaine va s'appeler Château d'Avignon et le restera !

Mais si le nom ne change plus, le bâtiment, lui, évoluera.
De 1811 à 1893, du Général Sextius Alexandre François, comte de Miollis (celui-là même qui en 1794, fut chargé par Napoléon d'occuper Rome et d'arrêter le Pape Pie VII, lequel faisait quelques difficultés à annuler son mariage avec Joséphine).
En passant par  le Vicomte Amour Albert de Bouillé, la société Liechtenstein Westphall et Cie, en 1846 et la société Merle et Compagnie (future société Péchiney), en 1865 le château mais surtout les terres agricoles vont grossir puis se morceler jusqu'à ce que le lot qui nous intéresse soit acquis par Louis Prat, issu d'une famille dont les Vermouth ont fait leur richesse (En 1911, Noilly Prat est cité comme ingrédient dans l’un des premiers Cocktails Martini)

Et c'est lui qui va transformer le bâtiment.

Le bâtiment, certes, mais aussi tout un ensemble technique, issu pour beaucoup des technologies primées aux expositions universelles de 1878, 1889 et 1900. Vous allez voir.

Ouaip ! j'ai voulu faire du style avec Paint mais bon je ne maitrise pas, non ?

Mais avant d'entrer, il faut absolument visiter les environs. En Camargue, nous sommes dans le delta du Rhône là où le fleuve rencontre la Méditerranée. L'irrigation, par les bras du Rhône et les canaux est pratiquée depuis le XIIème siècle, de plus en 1863, les vignes sont attaquées par le phylloxera: c'est début d'un drame économique sur la viticulture française. En 1870, on découvre qu’en conjuguant la présence de sable dans le sol et l’immersion de pieds de vigne pendant six semaines. on éradique la maladie. d'où l'importance de l'eau ! 

Louis Prat transforme et aménage radicalement et surtout d'une façon très moderne pour l'époque le domaine. Pas loin du château qui est voisin de Petit Rhône, il y a donc le départ d'un système d'irrigation par sa station des eaux.




La station des eaux est une composante importante pour l'irrigation d'abord, mais aussi pour l'eau à usage domestique. La station "l'usine" est équipée d'une innovation de l'exposition universelle : la pompe Dumont, (lien)utilisant la vapeur elle débite 700 l/sec, elle est tellement solide qu'elle fonctionne encore de nos jours, couplée, bien sûr maintenant, avec un moteur électrique. 



En parlant d'électricité justement, il était relié à l'époque une dynamo donnant le courant dans tout le château ! 



Aussi, la chaufferie produisait l'eau chaude qui était distribuée également dans toutes les pièces d'eau, cuisines, salles de bains, etc.

Concernant l'eau à usage domestique, connaît des étapes de filtrages successifs mises en œuvre tour à tour dans des bassins de décantations, dans le château d’eau,

dans des cuves à eau situées dans la tour du château et, en bout de chaîne, dans un système à bougie filtrante de Chamberland (dit « filtre Pasteur ») permettant une consommation de boisson.    L’organisation de ce circuit de l’eau s’appuie sur la mise en place d’une infrastructure technique vaste et complexe dont nombre d’éléments sont toujours existants, voire fonctionnels à ce jour.
Pas encore de lave-linge en 1900, mais un très beau lavoir.

Entrons. A l'intérieur, les boiseries, les huisseries sont très homogènes et assez impressionnantes  mais ce qui m'a frappé c'est l'innovation dans chaque pièce.
L'hygiène est le mot-phare en cette fin du 19éme. Pour Mr Prat aussi. Tous les sols du rez-de-chaussée seront en carrelage pour un meilleur nettoyage. Et d'ailleurs, toutes les pièces d'eau seront carrelées. Beaucoup de salles de bains avec eau chaude et froide.

La cuisine.
On peut y voir un fourneau Fascio (primé lui aussi à l'exposition universelle de 1889) qui, en plus de la cuisson, permettait le maintien en chaleur d’une table chauffante, d’étuves, l’alimentation motrice par « mouvement à fumée » d’un tournebroche et la production complémentaire d’eau chaude.

une armoire réfrigérante, un lave-main, une caisse à eau.

Les salles de bains. Deux baignoires (une en porcelaine d'époque et une autre ajoutée plus tard en fonte) sont à doubles enveloppes, celles-ci remplies  d'eau très chaude, permettent de garder l'eau chaude du bain plus longtemps.

Le chauffage central est déjà assuré par des radiateurs pour la plupart invisibles insérés dans les boiseries ou de tuyaux dissimulés derrière les plinthes. Quelque fois visibles apparemment suite à des travaux.




Pour le confort les chambres (12) certaines ont des cheminées et quelque fois leur cabinet de toilette.



Le guide avait beaucoup de petites histoires à nous raconter; il nous a précisé qu'il a la chance de pouvoir consulter les archives du château, un matériau très volumineux, bien conservées par les différents propriétaires.

Il y avait également de magnifiques toilettes !






Et pour finir, (et j'en ai passé des pièces sans vous les montrer !) voici la cave à vins, 2 pièces, une pour stocker les bouteilles de  vin en caisse et la seconde juste les bouteilles; plusieurs milliers peuvent être rangées. Remarquable est le sol carrelé avec l'évacuation des eaux intégrée.


Je n'ai pas, à part wiki, trouvé des informations disponibles sur le passé de ce domaine, sauf peut-être, un site relatant l'histoire du Mas De La Cure, qui faisait partie du même domaine et qui bénéficia des progrès en parallèle, comme l'approvisionnement en eau douce par un château d'eau, alimenté par celui du Château d'Avignon. (Lien)


A + !



mardi 29 décembre 2020

Chaumont, un dernier pour la route !

 "Erigée vers l'an 980, la forteresse de Chaumont-sur-Loire dresse encore sa masse millénaire sur les bords du fleuve qui arrose le Jardin de la France."

Ainsi commence le récit du Prince Jacques de Broglie dans "Mme de Staël et sa cour au château de Chaumont en 1810. Un livre intéressant comme ceux, dont on est réticent à quitter dés les premières pages lues. 

Comme les précédents articles sur les châteaux de la Loire, je vais sauvegarder mes photos ici pour moi et je ne vous raconterai pas l'Histoire de France accessible partout sur le net. Par contre, quelques lignes bien écrites par le Prince vous retracera la vie du château à travers les siècles. Voici:

"...Son fondateur, le comte Eudes Ier de Blois, l'avait édifié pour mettre un terme aux incursions de Foulques Nerra, le célèbre comte d'Anjou, dit le "Faucon Noir", son rival abhorré. Pendant longtemps, la forteresse servit d'enjeu aux luttes de la Maison de Blois et d'Anjou. Guelduin, surnommé le diable de Saumur", la défendit vaillamment et la conserva à ses enfants. Le mariage de Denise avec le sire d'Amboise marque la fin de cette rivalité séculaire et la fondation de l'illustre Maison de Chaumont d'Amboise, qui brilla dans l'histoire pendant plus de quatre cents ans..."

bla bla bla...

"...Mais avant d'appartenir à une reine de France avec Catherine de Médicis, puis à une maîtresse de roi, Diane de Poitiers, Chaumont avait connu les horreurs de plusieurs sièges et de deux incendies. Louis XI le fit démanteler pour punir un rebelle: Pierre d'Amboise; et le même Louis XI le fit rebâtir pour récompenser un fidèle: Charles d'Amboise, son fils..."

bla bla bla...

"...Enfin, en 1777, Franklin y fut l'hôte de M. Le Ray pendant la guerre de l'Indépendance de l'Amérique. 

Voilà en raccourci les faits saillants qui illustrèrent ce château fort.

Après avoir connu la splendeur des rois et le faste des grands seigneurs, Chaumont n'était plus, en 1810, que la propriété d'un grand bourgeois, Jacques-Donatien Le Ray..."

Pour terminer l'histoire du château de 1810 jusqu'à nos jours on peut ajouter aux écrits du Prince:

1829, Mr Le Ray cède le château à Mr d'Etchegoyen qui en fait une ferme.

1834, le comte d'Aramon l'acquiert et commence à le restaurer.

1847, le vicomte Walsh épouse la veuve du sus-nommé.

1875, Marie Say en devient propriétaire et épouse Amédée de Broglie.

Les Princes de Broglie donneront fêtes et réceptions jusqu'en 1938 pour le vendre à l'État, ayant sucé leur os de la fortune jusqu'à la moelle.

Ce château est aussi beau que les précédents, et aussi ses jardins sont magnifiques. Quelques lignes du même récits du Prince de Broglie accompagneront mes photos.

Ce château est aussi beau que les précédents, et aussi ses jardins sont magnifiques. 

Quelques lignes du même récits du Prince de Broglie accompagneront mes photos. Dans son récit, Mme de Staël qui pense à embarquer pour l'Amérique à partir des côtes françaises, est réfugiée à son château de Coppet en Suisse condamnée à l'exil par Napoléon, elle fait une 'escale' au Château de Chaumont.


"...Du vieux manoir qui les héberge faut-il faire la description ? Tout le monde connait l'éblouissante silhouette de cette antique forteresse vieille de près de mille ans, qui se transforma sous la Renaissance en une résidence aimable et toute décorée de sculptures. C'est un vrai château de contes de fées.


Quand on a gravi la côte qui accède à la grande avenue du parc aux arbres séculaires, on débouche tout à coup devant un spectacle qu'on ne peut plus oublier: un vieux château fort, dont la masse imposante et moyenâgeuse est disposée en éventail, surgit alors devant vos yeux émerveillés. C'est d'un effet saisissant. 












Impossible d'avoir plus de majesté que cette masse de pierres, flanquée de quatre tours massives, une à chaque extrémité du décor, les deux autres encadrant, comme des sentinelles vigilantes, le pont-levis qui donne accés au château. Immédiatement ce qui frappe les regards, c'est le long cordon de sculptures décorant toute la façade, où alternent les deux "C" entrelacés et les montagnes de flammes, monogrammes de Chaumont (Mont Chaud).


Franchissons le porche richement ciselé aux armes de Louis XII et d'Anne de Bretagne, et pénétrons sous la voûte. Nous voici dans une cour d'honneur, et c'est un autre enchantement. Cette cour, primitivement fermée, comporte aujourd'hui trois corps de bâtiments seulement; et elle s'ouvre, du quatrième côté, sur une baie lumineuse d'où l'oeil embrasse toute l'admirable vallée de la Loire.





Que faut-il priser davantage dans ces trois corps de bâtiments si disparates en apparence et pourtant si harmonieux dans leur dissymétrie? Est-ce la belle chapelle gothique avec ses fenêtres ogivales et ses pinacles flamboyants? Est-ce le grand escalier du fond de la cour, exquisément décoré et qui rappelle par son mouvement celui  de Blois ? ou la gracieuse colonnade avoisinante, du plus charmant effet? 

Chaque partie de ce tout est un bijou architectural qui concourt à la perfection de l'ensemble. Mais ce qui fait une place à part entre tous les châteaux de la Loire à ce joyau de l'architecture médiéval, c'est sa position incomparable. Perché sur la haut d'une colline boisée, et surplombant le village couché à ses pieds, Chaumont commande toute la région d'un regard circulaire et dominateur qui semble encore défier ses ennemis comme au moyen âge..."










Les Jardins

Pascal Convert: "Ceux de 14"
L'artiste présente des souches, en bois enduit d'encre de chine et d'autres vitrifiées, venues des champs de batailles de Verdun. Bouleversantes, gorgées de mémoires sperposées, elles laissent une empreinte puissante dans les esprits.



Christian Lapie "La constellation du fleuve"
...Puissantes et silencieuses, les figures de Christian Lapie sont extraites d'imposants troncs d'arbres qu'il choisit pour la rectitude de leur fût ety taillées à la tronçonneuse en forme humaine, enfin recouvertes d'une gangue sombre qui les charge d'intemporalité...






Soline Portmann & Romuald Bardot:"Drôle de trogne"
La trogne est une arbre taillé périodiquement pour produire durablement du bois, du fourrage, ou des fruits. Entre le têtard, dont la coupe s'effectue au sommet, et l"émonde, latérale, il existe milles possibilités (plusieurs têtes, troncs, bras). Après chaque taille surgissent des bourgeons, qui donnent de nouveaux rameaux, et des bourrelets se forment au niveau des branches coupées. Les tailles successives génèrent des replis et des boursouflures qui donnent aux trognes leur allure particulière...Bien que l'homme en ait saisi le pouvoir nourricier et guérisseur dès le Néolithique, la trogne est un trésor tombé dans l'oubli. Aujourd'hui, elle redevient le symbole d'une harmonie possible entre l'homme et la nature"





Les écuries